Genre d’horreur : histoire, origines, meilleurs films et realisateurs cultes
Les lignes de pensee, artistiques et scenographiques ont oriente le cinema vers une multiplication des ecoles et des perspectives de genre. Dans la sphere culturelle, par exemple, la predisposition au genre horrifique s’est propagee comme une trainee de poudre .
Un style cinematographique maltraite par beaucoup, mais qui a sa propre logique et sa particularite sous-jacente. Une archive illimitee a travers laquelle explorer les histoires, les films et les realisateurs qui ont donne du prestige a ce genre au fil des ans. Voyons-les ensemble dans les lignes suivantes : bienvenue a CineMagazine !
Quand et comment le genre d’horreur est ne
Connexion entre mythe et realite illustree par une tradition particulierement sujette a la cruaute et a la narration de l’horrible. Tout cela est horreur. L’horrible, ce qu’il y a de plus effrayant et dont on a tendance a se detacher pour chasser cette peur, meme de la mort.
Le genre d’horreur a ses racines a partir de la fin du 18eme siecle . A cette epoque nait en Angleterre le roman gothique , essentiellement centre sur des contes mysterieux a saveur macabre.
La scenographie recurrente reposait sur des decors lucubres et lugubres qui faisaient peur rien qu’a les lire et a les imaginer. Mais caracterise par un certain sens critique et objectif de la realite qui a toujours impregne ces representations au fil du temps. Comme une sorte de masochisme inherent a la psychologie humaine qui implique une autoflagellation de soi, a la recherche du risque et de la peur la plus cachee.
En fait, le genre horrifique, si vous voulez, est ne un peu comme un genre qui veut eduquer les gens. Qu’ils voient la realite d’un autre point de vue, qu’ils essaient de faire reflechir les citoyens.
Le climat de terreur et de frisson est le postulat fondateur a partir duquel part tout bon realisateur, qui entend entreprendre ce voyage cinematographique dans ses films. Presque comme un besoin de representer cela des le debut, en citant par exemple les poemes epiques et les ecrits sacres de l’antiquite entre demons et monstres.
Le personnage de Frankestein de Mary Shelley , Polidori le vampire ou encore Doctor Jekyll et Mister Hyde sont des exemples emblematiques d’une litterature d’horreur a tendance surnaturelle. L’homme a la fois victime et bourreau de lui-meme pour repondre a un instinct primordial inherent a la nature humaine.
Ce sont toutes des histoires que seule une lecture superficielle peut limiter a l’obscurite. En realite, ils montrent des aspects du comportement humain qui, apres tout, nous appartiennent tous dans une certaine mesure si nous le voulons.
Le premier film d’horreur
Pourtant, le premier film d’horreur remonte a l’ouvre d’un certain Georges Melies . Realisateur et acteur francais de la fin du XIXe siecle, createur de “Le manoir du diable”, un film muet sur une rencontre exclusive entre un diable et un groupe de fantomes.
En fait, c’etait la premiere fois que tout etait montre sur scene de cette maniere et a partir de la, l’ascension d’un genre en pleine croissance sur certains themes et dynamiques s’est definitivement effacee.
Cela semble un episode isole mais en realite c’etait le precurseur, alors, de toute une serie d’idees liees au genre de l’horreur.
Meilleurs films et realisateurs d’horreur
Regrouper tous les films d’horreur qui se sont demarques par la qualite et le caractere exceptionnel des evenements representes et un exercice difficile , pour ne pas dire complique. Pourtant la qualite de certains films orientes dans ce domaine est unanimement reconnue.
Il suffirait de citer le legendaire The Shining de Stanley Kubrick pour prendre conscience dans ce sens. La culture du frisson et de l’inconnu comme trait distinctif de toute bonne horreur qui se respecte, qu’il s’agisse d’un livre, d’un film ou d’un recit litteraire.
Parfois, le genre horrifique peut prendre une declinaison consideree comme insensee, effrayante, mais comprise dans un sens ironique et amuse. Que se passe-t-il dans la saga cinematographique Scream , realisee par Wes Craven.
L’un des realisateurs les plus influents et les plus connus de tout un genre, auteur du legendaire Nightmare , ou un groupe de garcons vit avec la peur du sommeil eternel en raison de la presence d’un monstre capable de bouleverser leurs reves et de pouvoir tuer eux.
Meme l’ ecole italienne a produit des realisateurs cultes, comme Dario Argento surtout. On ne peut manquer de mentionner Deep Red parmi les films chefs-d’ouvre de tous les temps. Un melange entre thriller et mystere dans le cadre de la resolution d’un meurtre a comprendre et a analyser.
Le Cabinet du docteur Caligari de Robert Wiene est une icone des annees 1920. On passe du Frankestein de James Whale des annees 1930, cite plus haut, a King Kong. L’horreur a evolue de maniere reflechie et meditative dans les films d’Alfred Hitchcock tels que Psycho.
Un suspense spasmodique et un sentiment d’attente plus accentue dans ce cas. On le voit aussi dans une representation cinematographique ulterieure du realisateur, Les Oiseaux , datee de 1963.
Depuis les annees 1970, l’horreur a progressivement abandonne le sens de l’attente pour aller vers un impact emotionnel plus direct et traumatique a reserver au public. The Shining en est un exemple pragmatique, mais on peut citer les differents Aliens de Ridley Scott, The House, Poltergeist, Friday the 13th et The Silence of the Lambs.
Premier pas vers la captation du spectateur en profitant de l’attirance prolongee vers le paranormal, le surnaturel reconnu comme un cauchemar , mais tout aussi fascinant. La celebration des zombies et des etres d’un autre monde et d’une autre dimension presque comme des sauveurs de la patrie est une constante fixe et consolidee dans les films d’horreur modernes.
Ainsi que l’insistance sur un fort protagonisme de panique et de peur soudaine grace auquel le spectateur est attire et retenu a la fois dans le film avec ses peurs et ses angoisses.
De ce point de vue, des films se deroulant dans une tonalite moderne tels que Sinister, The Ring et La casa maledetta sont continuellement places dans cette ligne de pensee. Ils chevauchent les caracteristiques horribles et derangeantes.
Chronique cruelle nourrie au public dans toute sa cruaute, mais avec une pincee de reflexivite et d’evaluation objective des faits qui semble se connoter comme une sorte de retour vers le passe.
Avec une difference substantielle : aujourd’hui la technologie fait des miracles et, par consequent, parvient a arriver la ou elle etait autrefois voulue mais qui, en raison des limites de l’instrumentation, etait impossible a mettre en ouvre.
